說到臺灣近代美術史,黃土水是一個不能錯過的名字。他出生於1895年的臺北艋舺,也就是今天的萬華,正好也是日本開始統治臺灣的那一年。黃土水的一生只有35年,卻成為臺灣早期最重要的雕塑家之一。他不但把臺灣藝術帶進當時日本重要的美術展覽,更用水牛、牧童和臺灣人物創作,讓大家開始看見:「自己的土地和生活,也可以成為藝術。」
黃土水從小就展現雕刻才能。1912年,他進入臺灣總督府國語學校工學師範部讀書,畢業前後因為雕刻作品受到老師注意。後來,他靠著作品〈李鐵拐〉通過審查,獲得前往日本東京美術學校雕塑科學習的機會。東京美術學校就是今天東京藝術大學的前身,也是當時日本最重要的美術學校之一。對一名來自殖民地臺灣的年輕人來說,能夠進入這所學校並不容易。
真正讓黃土水寫下歷史的一年,是1920年。那一年,他的雕塑作品〈山童吹笛〉入選日本帝國美術院展覽會,也就是當時非常重要的「帝展」。作品描寫一名臺灣原住民族少年吹笛的模樣,早期也曾以〈蕃童〉等名稱出現。黃土水因此成為第一位入選帝展的臺籍藝術家。這就像一名臺灣年輕藝術家第一次走進當時最重要的國家級美術舞臺,讓日本藝術界正式看見來自臺灣的創作者。
隔年,黃土水又以〈甘露水〉入選帝展。這是一件真人大小左右的女性裸體大理石雕塑。作品中的女子站在蚌殼之中,抬起頭、伸展身體,看起來像是剛從水中誕生。有人會聯想到西方藝術中的愛神維納斯,但黃土水並不是單純模仿西方作品,而是加入亞洲女性的身體特色與臺灣氣息。因此,〈甘露水〉後來常被看成臺灣現代美術誕生的重要象徵。
〈甘露水〉後來也有一段曲折的故事。它曾經很長一段時間沒有出現在一般人的視野中,經過重新發現、整理與修復後,才再次公開展示。2023年,文化部正式將〈甘露水〉指定為國寶。這也表示,這件作品不只是黃土水個人的代表作,更被視為臺灣重要的文化資產。
黃土水後來還有〈擺姿勢的女人〉、〈郊外〉等作品入選帝展。不過,1925年他的作品落選後,他沒有一直把心力放在參加展覽,而是漸漸朝自己的創作方向前進。對他來說,藝術不只是要得到評審肯定,更重要的是找到自己真正想表現的東西。
那麼,黃土水最想雕什麼呢?答案其實就在他的故鄉。
黃土水雖然在日本學習西方傳來的現代雕塑技巧,卻沒有只雕西方神話或日本景物。他非常重視臺灣自己的特色,作品中可以看到臺灣原住民族人物、水牛、牧童、農村與亞熱帶植物。他曾表達過類似的想法:藝術雖然沒有國界,但人自然會懷念自己出生的土地,而臺灣本身就是一座美麗的島。
這個想法在今天聽起來也許很平常,但在100年前卻相當重要。那時候,臺灣的現代美術才剛剛開始發展,許多藝術家都必須到日本學習。學會外國的藝術技巧之後,到底應該繼續模仿外國,還是用這些方法表現自己的家鄉?黃土水選擇了後者。他像是在告訴大家:「臺灣自己的風景、人物和生活,也值得被做成偉大的藝術作品。」
這個想法在他晚年的代表作〈水牛群像〉中表現得最清楚。作品裡沒有皇帝、英雄或神話人物,而是五隻水牛、牧童和芭蕉樹。這些都是過去臺灣農村很常見的景象。黃土水卻用自己在美術學校學到的專業雕塑技巧,把這些平凡的日常生活變成大型藝術作品。這件作品又稱〈南國〉,今天仍保存在臺北市中山堂。
可惜的是,黃土水沒有機會繼續創作下去。1930年,他因盲腸炎併發腹膜炎,在東京去世,年僅35歲。生命最後的階段,他仍忙著創作〈水牛群像〉。黃土水過世之後,他的妻子廖秋桂繼續保存他的作品,並在1937年將〈水牛群像〉捐給臺北市役所,作品後來安置在今天的臺北中山堂內。
如果要認識黃土水,最值得記住的作品包括早年的〈李鐵拐〉、讓他成為第一位入選帝展臺籍藝術家的〈山童吹笛〉、如今成為國寶的〈甘露水〉,以及晚年的大型代表作〈水牛群像〉。其中,〈山童吹笛〉、〈甘露水〉和〈水牛群像〉尤其能看出他一生藝術方向的變化。
黃土水的重要,不只是因為他「第一個入選某個展覽」。更重要的是,他生活在臺灣現代藝術剛開始發展的年代,率先走到海外學習最新的藝術技術,又把這些技術帶回來,用來表現自己的故鄉。
水牛、牧童、臺灣少年,本來都是日常生活中很普通的景象。到了黃土水手中,卻成為值得放進美術館、值得後人保存的藝術。
他35歲便英年早逝,留下的作品並不算多。但也正因如此,人們難免會想:如果黃土水能再活二、三十年,他還會創造出什麼作品?這個問題已經沒有答案。不過,他留下來的一個觀念,直到今天仍然沒有過時——學習世界的藝術,不代表一定要忘記自己的家鄉;有時候,真正最值得創作的題材,就在每天生活的土地上。
看更多:東野圭吾是誰?有何成就?生平如何?有多少作品?有哪些代表作?
(完)
[自問自答x互問互答]
看完文章->自問自答->留言紀錄問題與答案->別人看到你的問題可能會覺得這是個好問題->別人看到你的答案可能會覺得還有別的答案->你看到別人的問題與答案時也是類似的反應->互問互答->日復一日->愈學愈多->大家不知不覺就變強了
範例問題:
- 黃土水學習的是來自日本與西方的雕塑技術,卻常用臺灣的人物、水牛和農村當作創作題材。你覺得一位藝術家為什麼要把自己的家鄉放進作品裡?
- 〈水牛群像〉描寫的不是國王或英雄,而是普通的水牛、牧童和農村生活。你認為日常生活中的平凡事物,也能成為重要的藝術嗎?為什麼?
- 黃土水只活到35歲,卻對臺灣美術留下很大影響。如果你是他,在學會外國的藝術技巧之後,你會選擇模仿外國作品,還是創作自己生活中的人事物?為什麼?
- …
你也問問看……
小傳媒編輯團隊希望幫助小學生提升寫作力。
若你有作文、新詩、讀書心得、電影觀後感、遊記、小日記…… 等希望得到修改與建議,
或有相關作品希望公開發表,歡迎寄到編輯信箱:editor@kidsmedia.com.tw
